Music Influence Part 1

這個其實應該大家都曉得了

為什麼我們會說
這個樂手受到那個樂手的影響呢

很有可能就是
第一個他曾經拜那個樂手為師

第二個也是最普遍的
就是他聽了很多那個樂手的東西
並且轉換為自己的語言

這裡 我們要說一個觀念
音樂 是一種語言

語言 可以表達人的情感
音樂 也是表達人的情感的一種媒介

為什麼有的音樂好聽
因為他聽起來像是在說一個故事
而你聽懂那個故事 你喜歡那個故事 你被那個故事感動

有些音樂 雖然像是華麗的音符的堆砌
但是他缺少了說故事的能力
所以反而就沒那麼令人感動
可能前五分鐘 覺得很炫
但是聽到後來 很容易就覺得無聊 無趣了

我們學習音樂
就像是在學習怎麼說話
怎麼說得好聽

所以我們必須要學別人說話
學別人的文法
然後進而創造自己說話的風格

當然 有些人是一代宗師 渾然天成 天賦異稟
那是萬中選一的奇才

大部分的人 還是靠模仿別人
來學會說話的
所謂的"天份"
大概就在於模仿力的強弱
還有舉一反三的程度
加上運氣囉

Some idea about jazz guitar play

有鑒於台灣現在的爵士樂開始起步發展
但是目前我認為寫得很好的中文教材屈指可數

就連我看過很多很多的英文教材
都不是非常切合稍微有程度一點的初學者的需要

不是羅列了很多不同的音階 和絃 arpeggio
但是都沒有真的教人如何使用
或甚至是 這些東西 到底是怎麼來的

這對我這種理工背景出身的人來說
真的很痛苦
我傾向學習系統化的知識
如果這個知識很雜亂無章
那我會完全學不起來

我也希望能夠擁有"天份"
能夠把我聽到好聽的東西 就這樣彈出來
或是能夠無中生有好聽的東西

但是怎麼知道
天才是萬中選一
大部分的人 都是靠學習大師的idea
進而融入自己的風格

所以才會有這個樂手是受誰影響的這樣的資訊存在
(關於這個 我也有話要說 但是在這邊好像快要離題 再另開一篇文章談)

至於吉他他具備有某種樂器的特性
可以說是幫助學習 也可以說是害了我們
為什麼這麼說呢?

因為吉他是個你只要移動把位 就可以輕鬆轉調的樂器
這樣的同時 你可以很容易的在各個調中遊走
但是如果是爵士樂這種調性變化太快的音樂
反而很容易陷入某些固定的模式
因為不了解每個調的組成音到底是什麼

這點我有切身的感覺
彈鋼琴 跟彈吉他 想的東西 很不一樣

但是 如果可以進而利用吉他的優點
那就可以創造出很多聽起來很炫
但是在吉他上 其實是很簡單的技巧

我學吉他也沒有真的學很久
也彈得不好

但是在我學習的過程中
跟過很多不同的老師
看過很多很多的書
有樂理的 樂器演奏技巧的 歷史演進的

我嘗試找出比較系統化的學習方式

或許這樣 我才比較能夠了解
所謂好聽的東西 是怎麼來的
而不是無中生有的只是靠"天份"

我會花一些時間
整理我所學的 我所整理過的想法
然後看可不可以寫一點什麼
提供給其他的樂手參考

真實的聲音

在真實的聲音的前面

好像我的一切都很渺小

我就像是翻不出如來佛掌心的孫悟空

這中間巨大的鴻溝
要怎麼樣才能慢慢塡起來?

我需要更多的刺激

更多人生的體驗

再給我更多的考驗

還是不懂

有些歌
就是這麼的完美
一體成型

我的歌
感覺都碎碎的
拼湊一些什麼
但是拼得不好看

凌晨兩點五十二分
陳綺貞
真好聽